最近几天看到一个乍一看非常离谱，仿佛捡手机文学一样的推送 ：黄轩在《上甘岭》片场被气跑了，恍惚间差点就信了。之后便看到工作室的辟谣，说人没跑，在片场上班呢。
让这个听起来颇为地摊文学的新闻，增加了一些可信度的地方，是“该片另一主演王雷擅自改戏加戏”。
(资料图)
此等很西八的行为通俗来说叫戏霸，是贵圈的中生和老生圈特别容易产生的一种行为艺术。
他是戏霸？
雷子哥被传抢戏加戏改戏，不是第一次。
2019年的《陆战之王》，从开播起就有陈晓粉丝吐槽，男二的戏未免太多了。当时我以为是当红演员粉替演员争些没用的东西，结果打开第一集就倒吸一口凉气。
陈晓像是来加入这个家的新月格格，怪不得粉丝会大为恼火。
之后连续点开后面几集的时长分配，那叫一个雨露均沾——如果其中谁的时长少了，后面就会对调过来，甚至还会有两人完全等分的时长，耽改都不一定能保持这样的双男主端水法。
更为人熟知的，是《平凡的世界》。之前我们有提过剧版《平凡的世界》男主看起来是他，而不是袁弘，如果按书来的话，确实是袁弘。如果说他的表述是没有任何修饰的，那合作关系还算健康。
《平凡的世界》里，问题最大的不是孙少安戏多戏少，而是把润生和金波强行融合了，《平》被带出场，更多是因为他和陈宝国老师的一段精彩修罗场。
之前关于雷子哥的种种改戏、加戏battle里，因为对手演员是陈晓和袁弘，自然大家会以经验or演技去看结果：如果你加戏能加出彩，观众也会认。
但是到宝国叔面前，可以说贵圈99%的演员在他面前提演技，都算是班门弄斧。看陈老师对雷子哥的赞许，就很中式语言艺术。
雷子哥的回应也很妙……总之这对搭档后来很少同框，似乎和他合作过的男演员，都有一种保持距离的默契。
回归到《上甘岭》这个事儿，既然黄轩这边没有出来嘴什么，那大家也无非就是看个过场。不过戏霸存在时空共振现象，口碑好坏，都有可能有戏霸传闻。
“轴”，算不算正当理由？
过去一年从“知名”变“叔圈新贵”的E帝，也卷入过类似的传闻。
《狂飙》剧组有位女演员，曾经表达过京海神女安欣不靠谱还表里不如一，之后又改口说合作没有不愉快，暂且按下不表。
译帝被传“戏霸”，倒不是和谁争戏份，而是轴。这个事情最早来源于一则“广东剧组”的爆料，而《狂飙》正好是在江门拍的。
E帝方面也发了声明，其实我相信他肯定不会专门逮着熹贵妃鼻子底下抽烟，也不会闲着没事专门折腾其他人的剧本，但关于“有很强烈的、个人风格的艺术追求与认知”我是比较信的。
至于算不算“戏霸”，就看同事们的接受程度了。
E帝和陈思诚合作《北爱》，演完了两人据说就不联系了；和黄志忠合作《刀尖》，黄志忠笑着说“不合作了，都去看他谁看我呀”；和管虎拍完《八佰》，管虎也笑称以后不合作了，因为有他都没人关注导演了。
可是在人均800个心眼子的内娱，这种场面话总让人很难信服。更有趣的是海清曾经给他打圆场，结果现场破功。
海清上节目，说有一次E帝摔本子，自己去安慰他，她以为是生编剧的气。结果E帝是连带着生她的气，只是她自己不知道，然后E帝还给她录了个道歉语音，气得海清当场语塞。
这里就要引申出一个问题：作为演员，对导演或者其他演员同事的工作，会产生一种不由自主想去理论的行为；或者因为对创作上有分歧，采取比较个性化的方法去处理（比如和编剧吵架），这能不能叫戏霸啊？
我自己觉得，戏霸这个词是指因为自己想出彩，故意篡改、争抢、添加自己的戏份，霸占着剧组资源，霸凌同事关系。
但现在似乎把行为理念比较霸道，也夹在戏霸的概念里。
如果按“行为霸道”也算戏霸的说法，包裹老师如果是在现在演《汉武大帝》，会因为靠呵斥工作人员和同事培养“帝王感”，连环热搜。
如果说是为了抢风头，搞些小动作，甚至撕破脸，那这本质上是很简单的一件事，无非就是披着艺术的皮在争名逐利。
可这种“轴”是很复杂的，一来是大家很难判断到底是主观作妖还是客观需要，二来是很难判断到底要到什么程度，才值得演员去犯轴。
如果只是为了捡一模一样的苹果这种事儿钻牛角尖，那工作人员真的会很心累。
最关键的是，没人能预料最终结果——如果主演改得更好，观众很爱看，倒还好说。
如果主演死杠非要改，结果白拉倒，他会替导演编剧说句对不起吗？
中生老生圈行为艺术
戏霸的发生对象，中生的概率其实会更大。
大中生和名老生，在圈内具有相当高的话语权，所以戏霸之争说白了就是演员和其他人争谁才是话语权一把手，谁才能霸到未来上线之后的观众。问题是国内并没有一番演员担收视率之责的说法，就算一塌糊涂也不需要向任何人道歉。
你说有没有算是有品的戏霸？有。
李保田老师曾经和剧组打过官司，被制片人指责是戏霸，再看一下打官司的内容，是约定了拍30集，结果注水成33集，李保田不干，把多余的戏都砍了；
让他去做线下宣传，他说连春晚和《艺术人生》都不去，为啥非要去做宣传活动？
他会大大方方地承认自己就是在挑剔，谁要是频繁和剧组请假，他就不和谁合作；谁要是敢当着他的面不自己对戏，要助理划台词，他就敢删谁的戏……
反正我全自爆，你们随意。
翻看李老师的“戏霸”事件新闻，几乎得到全网的集体声援。
李老师走的是以暴制暴的路子，为此敢得罪全行业。
个人是不太信现在哪个演员搞剧组纠纷，是抱着一颗敢和全行业潜规则作斗争的心思的：
超一线导演的剧组基本都风平浪静，我倒是没听说哪个人要跑老谋子面前匡扶行业大正义，抵制歪风扶正气。
他们中的大多数，艺术追求似乎只会发生在腰部编导的冲突里，也或许遇到大导也就是遇到了人生知音，中间没有任何交流困难吧。
对于“争吵是为了观众为了作品质量”，这样的理想主义我不太敢全信，但如果真有一个人，真的是抱着这样的想法和全剧组吵，那确实是让人佩服了。
E姐结语：
中生的圈子，竞争程度一点不比小花、待爆圈要低，混好了都是直接变行业大拿的机会。他们的斗争最直给——
不用考虑什么粉丝运营、路线安排，只要有了国民度，冲奖才是一等一的要是，私德什么的只要不大翻车就ok。
得利足够大、会在乎的人又不会像爱豆粉盯梢似的那样多，只要红了，总会有新剧接。甚至有可能会因为撕戏而享有耿直人设，所以观众总是能看到精彩的雄狮互咬。
不过雄狮之间再怎么咬，都不会是为了维护草原文明的进步发展，多数不过是争谁当狮子王罢了。
像这次雷子哥的事儿，我看到两个版本，一个是说他总是杠文戏导演，另一个版本是他主张把“兄弟”换成“同志”这样类似的用词细节，并且爆料人说总导演对历史不了解。
个人的建议是，要么和李保田老师那样，“我的规矩就是规矩”，但他的规矩也都放在明面上，对谁都这么说，对事不对人，接不接受就看你。
要么可以自己当导演，怎么调度看你安排，这样就不会有争议了。
关键词：
营业执照公示信息