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halo，大家好呀~
在颇有仪式感的2022.2.22上映的
《花束般的恋爱》
你们去看了吗？
豆瓣 8.7
由
菅田将晖
和
有村架纯
主演
一段从校服到正装的五年恋爱
继去年在引起日媒和网友的疯狂讨论之后
又一次在国内掀起了无数共鸣
“开
始是结束的开始，相遇总是伴随着离别”
无比相似的两个人
从相遇到相爱再到分开
一切平平淡淡 却让人分外唏嘘
但抛开平淡真实让人超有代入感的剧情而言
该剧也是应该列在
春日审美片单
上的
典型的日系影调
富有生活感的日常
电影里的每一帧好看到令人想要截图保存
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色调 · 如果色调会说话
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热恋中的暖色调和现实的冷色调
在电影中形成鲜明的对比
不同情绪 用不同的色调来呈现
比如：两个人的热恋期
导演用了大量的
暖色
光线
热烈 兴奋 温馨
让人相信他们可以一直美好下去
可以接得住充满未知的未来
清新的胶片色
在画面里撑起了两位主演
在海边时候的
自在舒服
复古感的蓝调
是轻松的过往 也是热恋时候的追忆
时间越是往后推移
冷调
便越加厚重
能把
距离感和清冷感拉满
的冷
调暗调
就是用来表达两个人频率不在一致
渐渐地变成互不干扰的室友
用色调烘托情绪情绪这块
《花束般的恋爱》真的是教科书级别的示范啊
光影 · 如有神助
✨
当然啦
氛围感
是这部电影里绕不开的话题！
电影里面很多生活化的场景
看起来都氛围十足
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通过窗外布光＋白色窗帘
利用白灯打造一种很自然的太阳光
洒在室内和脸上
摄影上加强一些曝光
营造一种
温馨
、
幸福
的氛围感！
还有利用光影层次
营造的闲适感 绝绝子！
前景和后景
冷调暖调的相对
可以用来表达剧中人当时不同的心境
微弱的灯光也没有打在脸上
借灯光老师的手来推动剧情
看得出来导演不凡的导演能力
角度 · 增强空间感
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故事开始用小娟和小麦的框
双人视角＋【俯拍镜头】
来介绍他们的故事
观众就是清醒的旁观者
观察着剧中人的情感变化
代入感超强！
遇到对方前的废柴生活
从此结束
他们所在的空间美好仿佛要溢出来了
构图 · 预示着结局
框式构图
几组整整齐齐的
正反打镜头＋框式构图
「100%合拍」的人还是会命运般地
被禁锢在现实的无形的框中
文艺青年很有仪式感地
通过手机拍照功能来表白
再从手机相册里的回忆结束恋爱
①手机框
找工作是他们感情转变的开始
残破的玻璃和笑脸
不合适的高跟鞋和极小的身影
这种构图充满了暗示
② 过肩框
在地铁上遇见
导演过路人的肩拍摄对方
有种「跋山涉水」才见到对方的错觉
还是距离感！
两个人也不是从前的心境了
③ 门窗框
从吹头发的甜蜜举动到最熟悉的「室友」
只需要一个“框”和一盏灯
导演舞台剧般”一人一框“的构图
戏谑
无论是物理上还是心理上
两个人的距离越来越远
框式构图的好处在于
主观感和临场感
可以利用一些
「虚虚实实」的框
来带入情感和增强画面的丰富性
前 景
仔细看 导演多
用「玻璃」为前景
（在片中一个重要的隐喻蒙太奇）
看似透明 实际上还是存在一定距离
这是非常讨巧的做法
玻璃上的倒影 似有若无
让画面有种莫名惊喜和
高级感
【很实用的小技巧 赶快学起来叭~】
远景 · 上帝视角和离别
两人的关系渐行渐远
导演很喜欢通过
远景
呈现人物
画面有趣又不单调
利用场景构造的特点来设计框架
让画面的整体突出重点有层次
这种
上帝视角
除了让观影者深度了解剧情发展外
自带的距离感
给人一种
高冷/预示离别
的感觉
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好啦今天的安利就到这里啦
虽然整部影片看下来喜忧参半
但很多画面真的有
截图当壁纸或者情头的潜力
真实生活感的浪漫也绝对浓郁
明天依旧会是美好的一天！
那就祝大家明天快乐
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