匠人进行钧瓷拉坯作业。新华网张群 摄
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秋天的河南大地，窑火与桂香交织。从平顶山市宝丰县清凉寺汝官窑遗址，到许昌市禹州市神垕镇的钧瓷工坊，一捧抟揉的泥土历经选料、练泥、制坯、修坯、素烧、制釉、施釉、烧制诸般工序，在艺人的匠心、合适的天气与恰到好处的烈焰中完成绚烂涅槃——于人工与天工之间，自成神韵。
这神韵何以天成？答案藏在三重辩证之中：指尖精微与泥土根脉，烈火淬炼与掌心笃定，千年传统与时代创新。
抟土守望：指尖需精微，泥土含根脉
宋代五大名窑，汝窑为魁，钧窑亦列其中。汝瓷烧制技艺距今已有一千多年历史，平顶山盛产高岭土、玛瑙等原料，为汝瓷繁荣提供了得天独厚的条件；钧瓷始创于唐，盛于北宋。无论是汝瓷“青如天、面如玉”的素静典雅，还是钧瓷“入窑一色、出窑万彩”的窑变天工，都离不开匠人指尖的精微、文化的根脉与泥火的天成。
王君子为水仙盆修坯，打磨器底。新华网张群 摄
在平顶山市宝丰县君子汝瓷工坊里，时间仿佛慢了下来。国家级非物质文化遗产项目汝瓷烧制技艺代表性传承人王君子正俯身工作台前，专注修整一件水仙盆的底足。身旁几把不同型号的修坯工具依次排开，泥土在他的手中转动，刀锋起落之间，原本粗糙的底足被修得平平整整。
“这是咱当地的青坩土，烧出来是天青色，得一点点修。”王君子一边修整，一边介绍。水仙盆底部必须修得十分平整，否则入窑烧制时受力不均，极易变形。他说，前段时间自己入窑烧了130个水仙盆，出窑时只成3个，其余全部报废砸掉。“这是宋代的经典器型，难做、难烧，所以很少有人烧制了。但我就得把它接下来，传下去。”
晋佩章钧瓷艺术馆展品。新华网张群 摄
一脉相承的执着，在许昌市禹州市晋家钧窑里同样鲜明。院落之中，晋佩章钧瓷艺术馆记录着钧瓷泰斗晋佩章先生的一生：那张他曾看过无数遍的军用地图，那上万片写满编号的试片，那六十余万字的钧瓷著述手稿，都在无声诉说老一辈瓷人“择一事、终一生”的坚韧与执着。
作为晋家钧窑第二代传人，中国陶瓷艺术大师晋晓瞳不仅著书立说，撰写大量钧瓷研究资料，更成功复原失传七百余年的柴烧技法，成为现代柴烧钧瓷工艺的开拓者。在父亲晋晓瞳的耳濡目染下，晋文麟已成长为一名出色的青年匠人。说起钧瓷，他如数家珍，并现场演示施釉过程：先将素坯表面有灰处轻轻刷净，再用水打湿下半部，防止釉层过厚在烧制时流淌；随后将沉淀的釉水搅匀，缓缓浇入器物内壁，再倒扣着整体按压入釉水之中，最后精准擦去指痕，露出底足。一连串动作行云流水，毫无凝滞。指尖的精微与泥土的根脉，在这一刻交汇，静候窑火检阅。
烈火淬炼：开窑见惊艳，掌心有笃定
制瓷的魅力，在于未知，也在于窑火的淬炼。
王占稳烧制汝瓷时用于试烧比对的火照。新华网张群 摄
宝丰县宣和汝瓷工坊的窑炉旁，河南省级非物质文化遗产代表性传承人王占稳正紧盯着窑火。窑炉内，温度逐渐逼近1300摄氏度。他每隔一段时间便抽出一块火照查看釉色还原情况，随后拿到旁边矮桌上，逐一标注留存，定格不同温度下汝瓷天青釉的微妙成色。这一阶段，窑内气氛极其微妙：还原过盛易使釉色沉闷，还原不足则易出现青中泛黄，全凭长期积累的经验、眼力与手感精准判断。
“这一窑单杯大概能装400到500只，但汝瓷成品率大概只有50%；要是做大物件，十个能成两个就不错了。”王占稳说。汝瓷烧制极为讲究，要选季节、观天气，秋季正是最佳时节。烧制过程中，如何把握制釉黏度、烧制熔融温度及保温渐冷中的析晶过程，全凭技师悟性、眼观与手感，靠师徒口传心授。王占稳坦言，自己没把这行当成纯粹的生意，更多是一种情怀——只要能烧出一件满意的天青釉色，所有的苦熬就都值了。
晋文麟演示钧瓷装窑和开窑步骤。新华网张群 摄
相比于汝瓷的精准还原，钧瓷柴烧更像一场开“盲盒”。装窑时，匠人将一件件釉坯小心翼翼放入匣钵，间距哪怕差之毫厘，都可能影响受热效果。而最惊心动魄的时刻，永远在开窑那一瞬。
当窑门打开，热浪裹挟着草木灰的气息扑面而来。入窑时的灰白釉坯，已然幻化出紫红与天蓝交叠的釉色，斑斓交错，浑然天成；含有铜质的釉料经窑变后，形成海棠红、朱砂红等瑰丽色彩，彼此渗化。柴烧的不可控，正是钧瓷最大的魅力所在——火候、气候，甚至柴木的干湿，都会在釉面上留下独一无二的印记。晋晓瞳与晋文麟父子深知这份“天工”的重量，也正因如此，才更加敬畏手中的技艺。
守正出新：千年传窑火，时代作答卷
古老的窑火传承至今，靠的不仅是“守”，更是“创”。汝瓷与钧瓷，一个在求变中融入现代生活，一个在创新中拥抱科技与时代。
汝窑博物馆展品。新华网张群 摄
清凉寺汝官窑遗址的发现，揭开了千年之谜；宝丰汝窑博物馆展出的800余件出土文物，让世人得见“汝窑为魁”的绝代风华。而在这片土地上，像王君子这样的老匠人，依然坚持“我不挑好卖的做，哪个难度大我就做哪个”；王占稳则针对年轻人研发异形杯、小茶器等文创产品，让原本“高冷”的汝瓷走进日常。如今，越来越多的青年加入汝瓷烧制队伍，他们不仅跟着师傅学古法，还借助短视频、网络直播等新媒介，把汝瓷的历史与烧制过程讲给更多人听。
而一件钧瓷从选料到烧成需经过72道工序，成品率极低。在如此严苛的工艺门槛下，晋家钧窑不仅守住了传统，更在器型设计上大胆突破：晋文麟将祥云等传统吉祥纹样作现代化处理，巧妙装饰于壶钮、壶把，若隐若现的纹饰让钧瓷的釉色与造型有机融合，简约而不失现代审美。正如晋文麟所说，钧瓷要“跟现代生活结合，让现代人去用。大家接触多了，有了感情，钧瓷自然就能在生活中传承下去。”此外，晋家钧窑还引入三维建模、3D打印及AI设计等新兴技术，革新钧瓷创作。科技的像素与古老的窑火巧妙融合，非但没有消解传统的韵味，反而拓展了器型的边界。
“每个时代都有每个时代的文化诉求。钧瓷一直在变，因为变才有生命力。拒绝技术进步是不现实的，融入技术进步的要求，是当代钧瓷人必须面对的课题。”晋晓瞳说。
3D打印的钧瓷模具（右）与釉烧成品（左）。新华网张群 摄
“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”在传统工艺与前沿科技的交汇中，更多匠人立足坚守、锐意革新，以指尖心血淬炼技法，让河南“宋瓷”历久弥新、生生不息。
（新华网原创新闻作品）
